...и это, между прочим, великолепно, что у нас всех такие разные вкусы и отношение к спектаклям!

mr_stapleton, например, терпеть ненавидит Dostoevsky-trip.
Светлая его оч.любит.
Ирината... его еще и не видела ни разу... Завидуйте мне, завидуйте! У меня еще ВСЁ ВПЕРЕДИ! 

Абсолютно уверена, что и тот же Бабуин будет иметь своего зрителя.
Как любящего спектакль  , так и терпеть его ненавидящего.  

Вот подождем хотя бы начала сезона...

Отредактировано Ирината (2008-07-28 23:03:58)

А мы не слишком безапелляционны?
Ну, хотя бы в том же неприятии "аншлагов и иже с ним"? Я эти передачи не смотрю... но у меня язык не повернется осудить тех, кто это делает ("аншлаг", например оч.любит моя подруга, живущая в маленьком городке и со своим верхним образованием работающая уборщицей - другой работы нет, а дети хотят кушать... в данном случае "аншлаг" - это не снижение, а отдушина).

Если кто не понял - я от Бабуина не в восторге...
Но активной критики спектакля не приемлю.
Хотя бы потому, что нам показали его, почитай, новорожденным ребенком... а мы утверждаем, что он дурак неумытый - хотя бы потому, что не умеет гопака танцевать...
Вы погодите, вот подрастет...
...тогда и будем судить о талантах.

ИМХО, можно писать: мне понравилось... или - мне "никак". Но не о том, что спектакль не удался... 

МНЕ очевидно, что спектакль не удался. Я думаю, ИМХО, следующее: "Если перед нами новорожденный ребенок, то это - крошка Цахес. И даже без трех золотых волосков". И, простите, ну никак не могу себе представить, каким образом "Аншлаг" может быть "отдушиной" - ИМХО!ИМХО!ИМХО! Извините за офф-топ.

ИМХО!
Вот ведь что значит, сколько людей столько и мнений. Забавно, но когда я смотрела сегодня «Бабуина» я непроизвольно вспомнила пьесы Сорокина идущие в Ю-З, причем ассоциация была спорная, просто на сцене прозвучали жаргонные выражения, напомнившие о мате звучащем на этой же самой сцене, но ведь мат мату рознь и разница между спектаклями огромная. В «Достоевском-трип» есть смысл в «Щах» его может и нет, но зато, сколько чувства, а что у Кантора? Ничего нового уж точно и близко нет, все это было ново и смело где-то в конце девяностых максимум, а сейчас как не прискорбно, но банально. 
Сразу вспомнила недавний случай, на пресс-конференции с Петером Штайном один из журналистов задал вопрос о политике в современном театре, в общем-то, это была не самая красивая провокация на которую отреагировали все, и пытаясь «оправдать» театр Евгений Миронов вспомнил о спектакле Льва Додина «Жизнь и судьба» где присутствует звонок Сталину, на что журналист не без иронии ответил - «Да, Сталин сейчас это конечно смело…» Вот примерно такое же ощущение от пьесы как от некого меседжа, если же оставить послание народу в покое, то просто жаль что на смену уходящим в архив спектаклям вроде «Братьев» и «Чайки» пришел такой вот Бабуин, хотя бы потому что актеры, конкретно эти актеры, заслуживают большего.

Отредактировано Lek (2008-10-03 03:18:16)

Термин "Новая драма" в сегодняшнем его понимании - ничто иное, как расширение значения данного словосочетания.
По аналогии, например, с расширением Вергилием в Энеиде термина "золотой век" по сравнению с терминами времен неолитической революции... И дальнейшим его расширением до понятия "золотой век русской поэзии"
имхо: Когда-нибудь, со временем, и "Новая драма" в нынешнем его понимании превратится в устойчивый оборот.
ps Поклонницей нынешней "Новой драмы" я не являюсь.
*******************************************
Что же касается "Вечера с бабуином" - то у меня есть свое мнение, но я с ним не согласен (с) мысли у меня кое-какие по поводу постановки возникли... Может, когда и найдется время, дабы поведать о том, как я понимаю некоторые "как" и "почему", заложенные в спектакль.

Отредактировано Ирината (2008-10-03 15:58:09)

2.10.2008

Если отсутствие эмоции тоже эмоция то «Бабуин» очень эмоциональная вещь. Выходя из театра можно с гордостью сказать, что сегодня ты отбабуинился, обабуинился или что тебя бубуебнули.
Я искренне хочу верить в замысел режиссера, любой, пусть он даже будет заключаться в том, что Ю-З первые поставили Кантора, в противном случае спектакль ощущается как некий стеб над зрителем, опровержение собственной цитаты - «публика не дура». Это сродни раздражению простого обывателя (простите, уж такими уродились), когда умными словами прикрывают бональщену, а красивыми костюмами, хорошими актерами и атмосферой, которая у режиссера всегда получается, чуть ли не идеальной, никакую пьесу. На протяжении спектакля звучит много вумных слов бессмысленно раскиданных терминов (камушки которые надо подобрать в экзистенциальном понимании этого слова... чтоб его!), прикрывающих беседы уместно звучащие под чай, пивко ну или дорогой коньяк на кухне, потому что там, вечером со своими в доску знакомцами, это не выглядит так пафосно и бессмысленно. Там разговоры о демократии и лукавые умствованья о том, как ее можно повернуть, об опостылевшей всем хотя бы по новостям Америке, и идущем не туда мире, где побеждает тот кто, съест, а не тот, кого едят, беседы о власти силы и денег хороши, как закуска. А на сцене это белые нитки, издевательство над мозгами, когда-либо задумывавшимися над всеми этими вопросами и хоть одним спектаклем. Конечно не исключено, что режиссер считает что все эти «сложные» темы бытья минули нас и их надо разжевано продемонстрировать или же в спектакле скрывается столь глубокий философский подтекст что пару лет до него надо будет капать. Но тогда, если нельзя думать, хотелось бы что-то чувствовать, а здесь загвоздка, герои Кантора не вызывают сильных эмоций. И это не вина актеров, и их игры. Для третьего-четвертого показа сделано все возможное. Да, пока  звучит много знакомых интонаций из других ролей, но и ощущение того, что работа завершена тоже нет. Наоборот безоговорочно веришь, даже знаешь, что конечный результат будет блестящим (одно то, что эту пьесу честно играют, заслуживает огромного уважения), только ради чего?
По сути, «Бабуин» ответ на размышления о просматривающейся в спектаклях Валерия Романовича Беляковича философской основе. Казалась бы экзистенциализм присутствует во всех его спектаклях, в некоторых меньше в некоторых больше, взять хотя бы «На дне», «Гамлета», «Калигула» (Камю сам Бог велел ставить в философском направление, к которому тот сам себя относил) и ведь в них это тонко красиво, с душой. Зато под конец «Бабуина» от одного слова «экзистенциализм» так тошнит, что всякое желание поминать его в су… в беседе связанной с Театром на Юго-западе отпало само собой.

Что же за вычетом всего выше сказанного остается на сцене?
А на сцене остается Александр Наумов в роле Константина Курочкина. В непривычной для нас роле человека, который что-то не может. До этого его герои могли абсолютно все, вернее создавалось такое ощущение, будь то Васька Пепел, Макдуф, Борщ Московский, Джон Смит и т.д. и вот неожиданно перед нами герой силы и возможности которого ограничены рамками и он в этих рамках существует и даже сам их раздвигает на несколько минут во втором акте, когда опять таки с непривычным шепотом, чуть ли не шипением начинает свою отповедь бабуинам сожравшим его жену. В отличи от Аллочки с самого начала искренне восхищающейся бандитом Петром, он строит логические конструкты, убеждая себя, в том, что Бабуин венец творения, успешно оправдывая извращенную цепочку эволюции.
Остается Елена Шестовская – Алла, пытающаяся подороже себя продать с первой минуты в доме Бабуина. Совершено неожиданная в сцене со своим любовником Кузиным, не сыграно женская коротенькая история, островок нового среди знакомых интонаций.
Остается Виктор Борисов – Валерий Сироткин, не секунду не находящейся на сцене без дела, он и многозначительно молчит, и недоумевает, и безмолвно поддерживает, и бунтует по строго намеченному плану т.е. чуть-чуть. Он трогательно теряется, когда Алла делает шаг назад при мысли кого зажарил Сироткин вместо нее. Здесь уже можно говорить о проделанной работе, а не только ее начале.
Остается Евгений Бакалов - Борис Кузин, в роле хитрой амебы, конформиста, еще одна  роль, которая наверняка будет доведена до ума и идеально вольется в пространство спектакля.
И конечно же остается Петр - Валерия Афанасьева, если эту роль играть не на сухо, хотя бы немного потея она идеально завершает ансамбль и более чем на своем месте. А когда ансамблю не хватает понимания текста, причем упрекнуть актеров в этом сложно, можно лишь посочувствовать, но так вот, когда на сцене актерам не хватает возможности эмоционально продезинфицировать этот бред спасают три артиста-универсала (Игорь Кириллов, Антон Белов, Дмитрий Козлов) и Мисс Магадан (Светлана Рубан). К ним непроизвольно тянется взгляд, потому что приятно смотреть, как они действительно играют на своем очень заднем плане.

П.С. Из абсолютно неоправданного, на субъективный, зрительский  взгляд, остались трудовая повинность Надежды Бычковой петь почти все свои монологи и переодевание. Точнее раздевания на сцене, может оно и надо, но смотрится как-то неуместно, словно в КД откровенности без вульгарщины оказалась слишком мало и ее, в смысле вульгарщены решили чуть добавить простыми способами здесь.

Отредактировано Lek (2008-11-09 02:09:45)

Отзыв из ЖЖ _arlekin_

взято здесь